«Цветочный натюрморт в технике артквилт впишется практически в любой интерьер», — художница Нана Баркалая

«Сшиваю лоскутки тканей вручную и на швейной машинке»

— Создать гармоничную цветочную композицию для меня гораздо сложнее, чем, например, фантазийную пейзажную работу с домами, — рассказывает Нана Баркалая. — Я редко делаю в букете каждый цветок по отдельности. Важно, чтобы все клочки ткани укладывались таким образом, чтобы гармонично дополняли друг друга и создавали в букете акценты. Использую лоскуты тканей разных фактур, цветов и размеров. Сшиваю их вручную и на швейной машинке. Так выходит квилт-коллаж. Вот, к примеру, «Голубой натюрморт» (на фото в заголовке). Глубокий кобальт — цвет летнего ночного неба, когда ясный день сменяется безоблачной ночью, заглядывающей в окна домов. Этот цвет придает натюрморту мистический ореол.

— Красота! Невероятное разнообразие красок…

— Цвета лета — это цвета жизни и надежды. А вот «Натюрморт в сиреневых тонах». В нем сумеречное настроение, когда хочется завернуться в уютное одеяло, сесть в любимое кресло, наполнить бокал любимым напитком и взять в руки книгу или включить музыку под настроение. Это настроение уютного вечера на даче или на террасе дома, с букетом черники в вазе и ароматом смородиновых пирогов.

«Шелк и атлас создают нежный блеск»

— Или ежевичного варенья, которое напоминает о летних прогулках в лесу…

— У каждого человека свои ассоциации. Все мы чувствуем мир по-своему. Натюрморт «Лето в доме» принесет кусочек летней атмосферы в дом в любой день, в любую погоду.

— Какие ткани используете в творчестве?

— Хлопок, сатин, батист, шелк, атлас, шифон, кружево, тонкую шерсть, креп… Эффект зависит не только от материала, а именно от сочетания, цветовой гаммы. В целом для квилт-коллажей подходят любые ткани, однако я избегаю применять слишком толстые и стрейчевые. Шелк и атлас создают нежный блеск. Но очень важно их использовать в небольшом количестве и правильно разместить.

— Где берете ткани? А ведь их вам нужно немало — к тому же разнообразных.

— Покупаю. Ищу в магазинах и на сайтах что-нибудь интересное. Также использую уже бывшие в употреблении ткани. Иногда красивые ткани дарят любители моего творчества.

— Какие особенности создания картин в технике артквилт? И чем отличается артквилт от пэчворка?

— В отличие от пэчворка, работы в артквилте многослойные, объемные, рельефные. В пэчворке преобладают геометрические формы, а в артквилте они многообразны. И в артквилте, и в пэчворке очень важно, чтобы лоскуты тканей выглядели аккуратно и крепко держались.

«Я не копирую то, что создала природа. Только хочу отобразить настроение и цвет»

— Создаете ли фантазийные цветы?

— Они у меня фактически все такие. Я не копирую то, что создала природа. Только хочу отобразить настроение и цвет. Чтобы создать красоту, иногда сочетаю фрагменты тканей, которые, на первый взгляд, несовместимы.

— Недавно смотрела фильм о Доме моды Диора. Там рассказывали об особых тканях с цветочным дизайном. Это не были принты. Ткань ткалась из разных нитей таким образом, что создавались цветы. Филигранная работа! Кристиан Диор обожал цветы. Любовь к ним ему привила еще в детстве мама.

— Конечно, это очень красиво! Возможно, речь шла о парче с вытканным узором. Эта ткань считалась особенной с давних времен…

— Нано, что вас вдохновляет в творчестве?

— Природа. Она хороша во всех своих проявлениях. Цветы, леса, поля — все это безграничные источники вдохновения.

— Как лучше вписать цветочный натюрморт в интерьер? Это ведь задача не из простых, как иногда кажется на первый взгляд…

— Чтобы картина хорошо смотрелась в помещении, очень важно, чтобы цветовые гаммы произведения искусства и помещения находились в гармонии. Цветочный натюрморт впишется практически в любой интерьер. Пейзаж прекрасно подойдет к средиземноморскому стилю, а также кантри или провансу. Абстракции идеальны для минималистического стиля. Понятно, что, например, условный натюрморт с полевыми цветами будет не особо уместен в футуристическом интерьере. Но эклектику никто не отменял. А вообще текстильные крафтовые работы особенные тем, что создают ощущение уюта.

— Действительно.

— Часто у меня заказывают по две работы, похожие по стилю, чтобы сразу подать их как диптих. Опять же все зависит от особенностей пространства, в котором они будут размещены. Сейчас набирает популярность направление, оппозиционное минимализму, — максимализм. Его сторонники используют много декора, часто развешивают картины и размещают декоративные предметы в «галерейном» стиле. Это стиль — когда много картин на одной стене и хочется все рассматривать. А иногда ценители искусства заказывают одну большую картину, чтобы сделать ее в доме центром внимания.

— Как думаете, почему цветочная тема сегодня так популярна в Украине? Цветы выращивают, рисуют, создают из фарфора…

— Вспомните работы легендарной украинской художницы Екатерины Билокур, которая в цветах олицетворяла тысячи слов, эмоций, смыслов… Цветы — неотъемлемая часть украинского орнамента, нашей культуры. Не случайно о девушке говорят «красивая как цветок». Цветы — это ода красоте Вселенной. Украина — цветущая страна, которую невозможно представить без цветов.

— В каких странах есть ценители ваших работ?

— Недавно я работала над большим индивидуальным заказом, чтобы отправить его в Лондон. Великобритания и США — лидеры в сфере онлайн-покупок. Также ценители моего творчества есть в Австрии, Германии, Канаде, США, Британии, Израиле, Кипре, Словении, Ирландии, ну и конечно, в Украине.

Ранее в интервью «ФАКТАМ» винницкая мастерица Екатерина Бойко рассказала о созданной ею коллекции текстильных кукол, поражающих изысканностью и красотой.

Читайте также: «У моих колье с коллажами есть ценители в разных уголках мира», — дизайнер украшений Оксана Гольская

Фото из альбома Наны Баркалая

Фото в заголовке: «Голубой натюрморт» — одна из самых красивых работ художницы

Читайте нас в Facebook

Сделайте «ФАКТЫ»
избранным источником
в Google News