«Как свадьбу проведешь, так и жизнь проживешь, утверждают гуцулы», — коллекционер Людмила Карпинская-Романюк
К теме гуцульских традиций украинские художники обращались не раз.
В интервью «ФАКТАМ» коллекционер и исследователь истории украинского фарфора, автор книг Людмила Карпинская-Романюк рассказала о гуцульской свадьбе в работах, поражающих колоритом.
«В серии „Гуцульские обряды“ Валентины и Николая Трегубовых каждый персонаж имеет свою роль»
— В 1960-е годы художники все чаще поворачивают взгляд в сторону Карпат — туда, где традиция звучит живым голосом, — рассказывает Людмила Карпинская-Романюк. — Гуцульщина предстает для них не только географией, а внутренним пространством памяти. Здесь, среди гор, в ритмах трембит, в красках костюмов и старинных обрядов они чувствуют пульс древней Украины. Гуцулы в произведениях известных украинских художников Валентины и Николая Трегубовых — красивые люди, исполненные внутреннего достоинства. В серии «Гуцульские обряды» Валентина и Николай Трегубовы разворачивают целое драматургическое пространство народной свадьбы, где каждый персонаж имеет свою роль.

Гуцульская свадьба выступает как обобщенный образ народного мира. Хрупкий материал сохраняет силу веков, превращая народный обряд в поэтическую легенду о семье, любви и непрерывности жизни.
— Интересно! Очень колоритная композиция «Отец и дочь», где дочь является невестой…
— В этой композиции Николая и Валентины Трегубовых оживает тихий и одновременно величественный момент гуцульского свадебного обряда — момент перехода, когда детство отходит, а взрослая жизнь только открывает свой путь. Фигура отца сдержаная, как горная скала. Его осанка полна внутренней силы и достоинства, а лицо сосредоточено. Он уже отпускает, но держит. В этом жесте, когда рука касается головного убора дочери, прочитываются благословение, защита, молчаливая молитва. Дочь-невеста сидит, словно на грани двух миров. Он уже не ребенок, но еще не жена. Орнаментальная роспись одежды разворачивается как свадебная песня: красочные, волнистые линии напоминают о гуцульских вышивках, о горах, хранящих память поколений, о дорогах, которые могут вести далеко от родительского дома.

— Красота!
— Цвета сдержанные, теплые, земляные — будто сама глина говорит о связи человека с землей. Материал — каменная масса — придает композиции особый вес. Она как бы создана не только для созерцания, но и для сохранения времени. В этой работе звучит тихая гуцульская музыка: медленная, глубокая, немного грустная, но светлая. Кажется, что еще мгновение — и прозвучит благословение, и запоет свадебная семья, а эта окаменевшая во времени сцена снова станет движением и жизнью. Наряду с коростенским фарфором постепенно обретала признание и коростенская художественная керамика — работы в каменной массе, расширившие творческие возможности художников и позволяющие работать в более монументальной, пластически выразительной манере. Каменная масса — это керамический материал, который по свойствам находится между фаянсом и фарфором.
«Композиция „Сестры“ воспринимается как камерная молитва о счастье»
— Чем особенная скульптурная композиция «Сестры» из цикла «Гуцульские обряды» Валентины и Николая Трегубовых?
— Это поэтический образ женского единства, тихой поддержки и родственной близости. В ней ощутим не столько обрядовый жест, сколько внутреннее состояние — момент сосредоточенного тепла, когда слова становятся лишними. Две фигуры стоят рядом, почти касаясь лбами, образуя замкнутое, доверительное пространство. Их объятия сдержанные, но крепкие, словно оберег. Это не просто сестринская нежность, а духовная опора: прощание с детством, поддержка перед переходом в новое жизненное измерение. Эта композиция воспринимается как камерная молитва о счастье — простая, сдержанная и глубокая, как самая народная культура, из которой она рождена.

— Очень колоритны музыканты Трегубовых…
— В композиции «Музыканты» из цикла «Гуцульские обряды» Николай и Валентина Трегубовы создают не просто образы исполнителей — они передают саму душу праздника, то невидимое дыхание, без которого не происходит ни один обряд, ни одна свадьба, ни одно прощание с детством и встреча с новой жизнью. Материал придает образам особую весомость. Эти музыканты не случайные люди, а вечные участники обряда. Они были, есть и будут в каждом поколении. В этой работе художники создают ощущение не останавливающегося времени. Мелодия уже звучит, и кажется, что еще мгновение — и вокруг соберется община, зашумят голоса, зазвучат трембиты. Это не просто скульптурная группа — это застывшая музыка украинской традиции, живущая в глине, памяти и сердце.

— Кто еще из украинских художников воспроизвел колорит гуцульской свадьбы?
— Созданная Мариеттой Левханян композиция «Гуцульская свадьба» рассказывает о празднике радости и любви, который карпатский народ щедро дарит всем. Здесь представлены «князь и княгиня» — так называют молодых на Гуцульщине, веселые троистые музыканты, которые в течение трех дней сопровождают наполненное волшебством событие веселыми песнями, танцами, забавами и шутками. Миниатюрные фигурки в этнической одежде отличаются пластической изысканностью, композиционным совершенством украинского национального стиля. «Как свадьбу проведешь, так и жизнь проживешь!» — утверждают гуцулы.

Читайте также: «Блюда Виталия Колесника словно настраивают на медитацию», — коллекционер Людмила Карпинская-Романюк
Кстати, приглашаем читателей «ФАКТОВ», которые являются ценителями красоты фарфора, в первый в Украине Музей фарфоровых фигур ShvetsMuseum. В коллекции музея вы сможете увидеть лучшие образцы мировых фарфоровых мануфактур. Недавно в музее открыт зал украинского фарфора, где представлено немало уникальных работ отечественных мастеров-фарфористов. Невероятное фарфоровое путешествие подарит вам массу положительных эмоций и запомнится на всю жизнь!
Фото из альбома Карпинской-Романюк
Фото в заглавии: Н. и В. Трегубовы. «Отец и дочь». Коростенский фарфоровый завод. 1969
596Читайте нас в Facebook