ПОИСК
Культура и искусство

«Этот набор стал легендой среди ценителей фарфора», — коллекционер Людмила Карпинская-Романюк

20:46 14 мая 2026
В. Шевченко, А. Смирнова. Набор «Песнь родного края». Сумской фарфоровый завод. 2007 год

Тренд на винтаж стал предметом психологических исследований. В прошлом веке многие покупали изысканную посуду для особых событий и пользовались этими сетами довольно редко. Иногда такой сервиз или набор для напитков не применялся ни разу, а просто годами стоял в серванте для красоты.

Сменились поколения и время. И все стало по-другому. Наши современники, живя в турбулентном мире, где нет никаких гарантий относительно завтрашнего дня, часто стремятся проживать каждый день как особый и поэтому не ставят изысканную чашку далеко в шкаф, а наслаждаются из нее чаем или кофе, не ожидая особого случая. Ценится особая посуда, которая дарит положительные эмоции, ведь они всегда очень важны для каждого человека. Может, и у вас есть такая?

В интервью «ФАКТАМ» коллекционер и исследовательница украинского фарфора, автор книг Людмила Карпинская-Романюк рассказала о необычном наборе для напитков «Песня родного края», созданном талантливыми фарфористами на Сумском фарфоровом заводе.

«Кувшин в этом сете — «солист»

— Сет «Песня родного края» (на фото в заголовке. — Авт.) действительно звучит как песня, — говорит Людмила Карпинская-Романюк. — Перед нами не просто посуда, а развернутая композиция, где каждый предмет — отдельный голос.

Кувшин — центральный предмет, он в этом сете — «солист». Стоит крепко, обвитый калиной. Ручка, стилизованная под ветку, соединяет декоративное и естественное, будто подсказывает: здесь все прорастает из одной традиции. У куста калины мы видим кобзаря. Народный певец не просто играет, он словно озвучивает весь набор. О чем его песня? Легко догадаться. Она — о родном крае, саде у дома, любви, дороге, воспоминаниях, красочном лете… И очень символично, что рядом с музыкантом — калина и подсолнечники. Как будто сама земля слушает эту невероятную музыку.

Бокал и кувшин из набора «Песня родного края»

РЕКЛАМА

— Красота!

— Бокалы приподняты, они дополнены женскими фигурами-берегинями. Эти красотки не выглядят бытовыми персонажами. В них есть нечто античное и в то же время украинское. Женщины поддерживают бокалы, как кариатиды. Эти красавицы — словно музы украинского лета. Калина, подсолнечники — не набор символов, а живая система знаков. Они объединяют все вокруг. Красное, зеленое, золото звучат плотно, почти как народное пение в несколько голосов.

«Каждый элемент здесь выполняет двойную роль: и функциональную, и образную»

— Какие месседжи заложены в работу?

— Аист в украинской традиции — один из сильнейших образов дома. Эта птица символизирует родную землю, продолжение рода, благополучие и мир. Аист на крышке кувшина — как охранник дома. Подсолнечники — это солнце, тепло, жизненная сила, щедрость земли. А калина вообще один из главных украинских символов. Она олицетворяет память рода, красоту, непрерывность жизни. В этом наборе калина буквально «обнимает» сосуд, превращая его в дерево жизни. Такой набор — почти эпос в фарфоре.

РЕКЛАМА
Интересно рассматривать каждую деталь в этом произведении фарфорового искусства, созданном украинскими фарфористами

— «Песня родного края» — очень точное название сета, потому что это не тихая мелодия, а яркая песня, — продолжает Людмила Карпинская-Романюк. — Автор формы — Владимир Шевченко. Именно он создал пластическую композицию набора: силуэт кувшина, скульптурные бокалы, чашу на фигурных опорах… Это очень сложная работа, ведь форма здесь фактически переходит в скульптуру. Елена Смирнова выполнила роспись, наполнив форму «жизнью»: калиновыми гроздьями, подсолнечниками, плодами, орнаментальными деталями, цветными акцентами.

— Какие предметы входят в набор?

— Большой кувшин с фигурным завершением в виде птицы, четыре бокала на высоких ножках, стилизованные в виде женских фигур. В расширенном комплекте есть большая чаша на скульптурной основе с фигурами и деревом. Это не классический чайный или столовый сервиз, а именно ансамбль для напитков, построенный по принципу декоративного единства: кувшин — центр композиции, бокалы — ритмическое окружение, чаша — дополнительный пластический акцент. Каждый элемент здесь играет двойную роль: и функциональную, и образную.

Читайте также: «Гуцульский танец стал источником вдохновения для украинских фарфористов», — коллекционер Людмила Карпинская-Романюк

РЕКЛАМА

— Какая роскошная ваза для фруктов! В ней столько колорита…

— Эта ваза имеет форму чаши и является символом достатка. Дерево в декоре — образ жизни, а плоды — дары земли. Каждый фрукт тоже имеет символическое значение. Виноград, например, означает изобилие, семейственность, щедрость, слива — домашний уют и зрелость, яблоко — жизнь, любовь, гармонию, ягоды — молодость и красоту. Все фрукты вместе создают образ щедрого украинского сада, почти райского.

Ваза для фруктов поражает красотой и колоритом. Она является символом достатка

«Такой сет уместно использовать на праздники, сочетать с вышитыми салфетками и скатертью»

— Выпускался ли этот набор большим тиражом?

— Это малосерийное художественное изделие Сумского фарфорового завода. Из-за сложности скульптурной формы, ручной росписи, большого количества деталей массовым он никогда не был. Сегодня этот сет можно встретить в приватных коллекциях. Он стал легендой среди любителей фарфора и, в частности, среди коллекционеров современного украинского фарфора.

— Для каких напитков предназначен этот необычный набор?

— Скорее всего, для наливок, медовухи или десертных вин. На это намекает народно-праздничный характер композиции. Набор предназначен для атмосферы застолья. Такой сет уместно использовать на праздники, сочетать с вышитыми салфетками и скатертью. К нему очень подходили бы вишневая наливка, сливянка, медовуха, узвар. А рядом на столе — пирожки с вишнями, ппампушки, мед, сладкий виноград и спелые ароматные яблоки…

Кстати, приглашаем читателей «ФАКТОВ», которые являются ценителями красоты фарфора, в первый в Украине Музей фарфоровых фигур ShvetsMuseum. В коллекции музея вы сможете увидеть лучшие образцы мировых фарфоровых мануфактур. В музее есть зал украинского фарфора, где представлено немало уникальных работ отечественных мастеров-фарфористов. Невероятное фарфоровое путешествие подарит вам много положительных эмоций и запомнится на всю жизнь!

Ранее в интервью «ФАКТАМ» Людмила Карпинская-Романюк рассказала о фарфоровых работах отечественных художников, вдохновленных красотой малахита.

Фото из альбома Людмилы Карпинской-Романюк

Фото в заголовке: В. Шевченко, Е. Смирнова. Набор «Песня родного края». Сумской фарфоровый завод. 2007 год

2452

Читайте нас в Facebook

РЕКЛАМА
Заметили ошибку? Выделите её и нажмите CTRL+Enter
    Введите вашу жалобу
Следующий материал
Новости партнеров