«Блюда „Гранаты“ и „Японская вишня“ — настоящие раритеты», — коллекционер Людмила Карпинская-Романюк

«Гранат — символ щедрости природы и неисчерпаемой красоты Вселенной»

- Блюдо «Гранаты» Валентины Трегубовой относится к наиболее выразительным декоративным произведениям художницы, — говорит Людмила Карпинская-Романюк. — В центре композиции раскрытый гранат, словно сияющий изнутри россыпью драгоценных зерен. Художница не стремится к ботанической точности: плод становится декоративным образом, почти фантастическим фруктом. Его насыщенные бордовые, фиолетовые и рубиновые оттенки контрастируют с белизной фарфора, создавая ощущение внутреннего света. Вокруг граната разворачивается кружево листьев, выполненных в характерной для Валентины Трегубовой манере. Темно-синие, бирюзовые и зеленые листья образуют своеобразный венок, обрамляющий центральный образ. Тонкие золотые контуры придают растительным формам утонченность и напоминают ювелирную оправу для драгоценного камня.

— Что символизирует этот фрукт?

- Во многих культурах он является символом жизни, благополучия, красоты и жизненной энергии, а также щедрости природы и неисчерпаемой красоты Вселенной. Именно поэтому художница наделяет этот фрукт почти сказочным величием. Блюдо поражает сочетанием декоративной смелости и тонкого колористического чутья. Особое декоративное звучание произведению придают бутоны, которые не заполняют пространство полностью, а оставляют вокруг композиции много воздуха. Благодаря этому блюдо выглядит легким и одновременно торжественным.

«Гранат раскрыт, словно драгоценная шкатулка. Зерна сияют как рубины»

— Цветы несколько напоминают тюльпаны… Наверное, это неслучайно? В восточном декоративно-прикладном искусстве гранаты и тюльпаны часто объединяли в единый флористический орнамент.

- Стоит отметить, что цветы стилизованы, поэтому вызывают немало различных ассоциаций. Кто-то может видеть здесь цвет граната, хотя на самом деле он другой. Версия о сочетании в декорировании плода граната и цветка тюльпана тоже возможна. Тюльпан символизирует красоту, весну, возрождение и любовь, а гранат — плодородие, достаток и продолжение рода. Такое сочетание символов прочитывается как декоративная поэма о жизни, красоте и достатке.

— Эта работа действительно завораживает…

— Да. Гранат раскрыт, словно драгоценная шкатулка. Зерна сияют как рубины. Золото не просто подчеркивает контуры, оно создает ощущение внутреннего света. Именно поэтому взгляд постоянно возвращается к центру композиции. Мы смотрим не на фрукт, а на символ достатка, скрытого сокровища и жизненной энергии.

- Как, по вашему мнению, таким декоративным блюдом можно украсить дом?

— Лучше всего оно будет смотреться на светлой стене как самостоятельный арт-объект, в нише с мягкой подсветкой или рядом с темным деревом или натуральным льном. В современном минималистичном интерьере оно может стать ярким цветным акцентом. Особенно эффектно будет работать сочетание белого фарфора с глубокими синими и гранатовыми красками декора.

«Композиция напоминает старинную вышивку или дорогое эмалевое украшение»

— Чем особенно блюдо «Японская вишня»?

- Оно принадлежит к тем произведениям художницы, где природный мотив превращается в декоративную фантазию, полную утонченности и внутренней гармонии. На белоснежной поверхности фарфора разворачивается изысканная композиция из плодов и листьев, выполненная в характерной для художницы декоративной манере. Гроздья темно-вишневых ягод словно свисают с веток, образуя плавный ритм округлых форм. Их насыщенный пурпурный цвет контрастирует с холодными синими и зелеными оттенками листьев, придавая произведению особую глубину и живописность. Листья здесь не являются лишь фоном. Валентина Трегубова превращает каждый листок в самостоятельный декоративный элемент. Они выписаны тонко и фантазийно: с орнаментальными прожилками, кружевными контурами и золотыми акцентами. Благодаря этому композиция напоминает старинную вышивку или дорогое эмалевое украшение.

— Какая красота!

- Художница не стремится к ботанической достоверности. Ее «Японская вишня» — это скорее поэтический образ, навеянный восточной эстетикой, где важны не столько реальные формы, сколько ощущение красоты, равновесия и созерцания. Плавные линии веток, ритмичное чередование плодов и листьев создают ощущение спокойного движения, будто легкий ветерок колышет ветку. Особую выразительность произведению придает сочетание глубоких синих тонов с багряно-фиолетовыми ягодами и деликатным золочением. Благодаря этому блюдо приобретает благородное звучание и выглядит одновременно декоративным и очень современным. «Японская вишня» Валентины Трегубовой — ода красоте природы, увиденной глазами художницы, умевшей находить гармонию между народной декоративной традицией и утонченной поэтикой восточного искусства. В этом произведении фарфор становится холстом, а растительный мотив — настоящей декоративной симфонией цвета, линии и света.

— Являются ли эти блюда сегодня раритетами?

- Безусловно. Но раритет в фарфоре — это не просто «старый предмет». Для меня раритетное фарфоровое произведение должно сочетать несколько признаков: авторское происхождение, художественную ценность, ограниченный тираж или редкость. Декоративные блюда Валентины Трегубовой «Гранаты» и «Японская вишня», созданные в 1970-х годах на Коростенском фарфоровом заводе, соответствуют всем этим критериям. Сегодня это настоящие раритеты.

Ранее «ФАКТЫ» публиковали рассказ коллекционера Людмилы Карпинской-Романюк об удивительных чашках с росписью внутри.

Кстати, приглашаем читателей «ФАКТОВ», которые являются ценителями красоты фарфора, в первый в Украине Музей фарфоровых фигур ShvetsMuseum. В коллекции музея вы сможете увидеть лучшие образцы мировых фарфоровых мануфактур. Недавно в музее открыт зал украинского фарфора, где представлено немало уникальных работ отечественных мастеров-фарфористов. Невероятное фарфоровое путешествие подарит вам немало положительных эмоций и запомнится на всю жизнь!

Фото в заголовке: Валентина Трегубова. Блюдо «Гранаты». Коростенский фарфоровый завод. 1972 год

Фото из альбома Людмилы Карпинской-Романюк

40

Читайте нас в Facebook