«Синичка издавна считается оберегом»: художница Ольга Ковтун о символах на картинах
Наверное, в каждой семье есть картины с натюрмортами. Они — настоящее украшение интерьера, ведь придают жизни красок. Натюрморты создавали всемирно известные художники: Караваджо, Поль Сезанн, Анри Матисс, Пабло Пикассо, Эдуард Мане, Сальвадор Дали, Винсент Ван Гог…
Украинская художница Ольга Ковтун — один из лучших мастеров современного натюрморта. Ее работы известны не только в Украине, но и в Польше, Германии, Франции, Исландии, Испании, Великобритании, Италии, США, Канаде.
В интервью «ФАКТАМ» заслуженный художник Украины Ольга Ковтун рассказала о символическом значении даров природы в натюрморте.
«Писать с натуры — большое удовольствие, ведь трудно придумать что-то лучшее, чем сделала природа»
— Натюрморт — это композиция из цветов, овощей, фруктов, разнообразной еды и посуды, — говорит Ольга Ковтун. — Также известны натюрморты с книгами, музыкальными инструментами, коврами… Популярность этого жанра во все времена обусловлена красотой и понятностью одновременно. Натюрморт — один из моих любимых жанров искусства.
— Ваши натюрморты невероятны! Как вы их создаете?
— В школьные и студенческие годы писала натюрморты только с натуры, это был период обучения и «насмотренности». Сейчас уже могу позволить себе придумывать свои натюрморты, но писать с натуры — это большое удовольствие, ведь трудно придумать лучше, чем это сделала природа. Натура всегда вдохновляет. Иногда идешь в работе от замысла, творческой идеи, а иногда — от увиденной красоты. Скажем, натюрморт «Цветы из маминого сада», выполненный на доске масляными красками, родился во время ковида, когда мы с семьей выехали за город. На даче, в селе под Киевом, я смогла наблюдать и наслаждаться всей красотой природы, которая просыпалась от зимнего сна… Цветущие деревья, первые нежные весенние цветы из маминого сада, бережно посаженные ее ласковыми руками… Аквилегия, птицемлечник, маргаритки, лютики, первоцветы вдохновили меня на творчество, чтобы хоть на картине сохранить всю нежность и быстротечность красоты первых весенних цветов из маминого сада.
— Очень красиво!
— А вот «Букет с пионами» — еще один натюрморт из ковидного периода. Он — ода моей любви к голландским натюрмортам. Здесь я соединила много весенних цветов, украшением, конечно, стал розовый пион. Вокруг него красуются нарциссы, маленький ландыш и веточка гиацинта. Этот натюрморт стал маленьким посвящением моим подругам, которые очень любят цветы, особенно пионы.
Идея же натюрморта «Осенний урожай» заключалась в том, чтобы передать красоту свежесобранных овощей, словно их только что принесли с огорода и положили на стол. Кажется, что сейчас рачительная хозяйка приступит к приготовлению ужина. Грубый деревянный стол придает теплоту и создает атмосферу домашнего уюта.
«Калина олицетворяет девичью, женственность, семейное счастье и достаток»
— Овощи на картине такие аппетитные, будто настоящие!
— А вот еще одна работа — «Синичка», она создана недавно. Я долго вынашивала идею. Мне хотелось сделать что-то небольшое по размеру, простое и символическое, как оберег. Здесь я соединила сразу три символа: синичку, рушник с деревом жизни и калину. Синичка издавна считается оберегом и символом доброй вести. Эта симпатичная птичка также символизирует трудолюбие и упорство. Калина олицетворяет девичью красоту, женственность, семейное счастье и достаток. Вечное дерево жизни — распространенный мотив мифологий и религий, символическая модель космоса. Оно служит олицетворением единства мироздания, где его корням соответствует потусторонний мир, подножию ствола — мир людей, а кроне — мир богов.
— Какой натюрморт ваш любимый?
— Один из них — «Любимые цветы». Когда началась война, я с дочерью была вынуждена уехать из Украины. Оставшись без материалов для работы, стала искать возможность рисовать, тогда и открыла для себя гуашь. Так родилась целая серия цветов гуашью на черной бумаге, именно такое сочетание меня захватило. В этой работе я изобразила мои любимые тюльпаны. Обожаю эти цветы, их прохладу и поскрипывание, которые чувствуешь, когда держишь их в руках.
— Знаю женщину, которая просит ей дарить всё с маками — картины, текстиль, посуду, потому что это символ изобилия. Что символизирует каждый цветок в натюрморте?
— Не стоит трактовать искусство как фэн-шуй. Однако образцам голландских натюрмортов действительно была присуща символика. Обычно роза — это цветок Венеры, символ любви. Лилия символизирует чистоту. Подсолнечник — символ преданности, фиалка — скромности, а вечнозеленый плющ — вечной жизни. Ростки плюща или ветви лавра являются символом возрождения.
Читайте также: «Вафельные цветы имеют невероятно нежные полупрозрачные лепестки», — мастер по сахарной флористике Олеся Голумбовская
«Подсолнечник — символ преданности, фиалки — скромности»
— А что символизирует каждый овощ и фрукт?
— Артишоки, спаржа и клубника в древности были символом плодов рая. Яблоко может означать любовь, знание, мудрость, радость. Персик символизирует крепкое здоровье. Гранат — плодородие.
— Каково ваше творческое кредо?
— Для меня самое главное — быть честной с собой. Как-то я услышала совет, который очень мне запомнился: «Никогда не делай сознательно что-то плохо, если ты сделаешь так три раза, ты уже никогда не сделаешь хорошо».
— Как стильно украсить жилище натюрмортом? В каких комнатах он уместен — в гостиной, на кухне?
— Я бы здесь не ограничивала себя, все зависит от вашей фантазии и вкуса. А также от того, какой натюрморт, что на нем изображено. Цветы, несомненно, беспроигрышный вариант для любой комнаты дома. Фрукты тоже — их изображения могут быть уместны как на кухне, так и в гостиной.
— Можно, по вашему мнению, вешать на стены комнаты несколько натюрмортов?
— Конечно. Здесь никаких правил не существует и не может быть, все зависит от того, как вам нравится. Я вообще люблю, когда на стенах висят разные картины и их много, когда интересно рассматривать каждую. Ведь любая дарит свои особенные эмоции. Разные картины, разных размеров, в разных рамах — эклектика, и в этом есть свой шарм. Мне не комфортно в интерьерах, где на стенах ничего не висит. У меня есть много друзей архитекторов и дизайнеров, которые рассказывали, что очень часто люди боятся покупать предметы искусства, потому что не разбираются в нем.
— Ольга, что вас обычно вдохновляет на творчество?
— Вдохновение всегда рядом со мной, я очень люблю рисовать, мне это доставляет огромное удовольствие, поэтому стремление творить есть постоянно. Я стараюсь замечать красоту вокруг. Прогулки на природе, путешествия, посещение музеев, просмотр художественных альбомов — все это наполняет и вдохновляет. Еще очень люблю собирать полевые цветы или покупать их себе, мне нравится любоваться ими, они часто находятся на моем рабочем столе.
Ранее украинский дизайнер украшений Ирина Куклина, работы которой известны не только в Украине, но и во многих странах мира, рассказала «ФАКТАМ» об искусстве создания герданов и символике узоров.
На фото в заглавии: натюрморт «Сынычка»
Фото из альбома Ольги Ковтун
1046Читайте нас в Facebook