«Фарфоровый чайник „Маковка“ — это настоящее чудо», — коллекционерка Людмила Карпинская-Романюк

«Синие маки расцветают на белом фарфоре так свободно»

— Маки — цветы простые и величественные одновременно, — говорит Людмила Карпинская-Романюк. — Они никогда не кричат о своей красоте. Просто однажды летним утром вспыхивают среди ржи красным пламенем, и весь пейзаж вдруг становится живым. Фарфоровый чайник «Маковка» — это настоящее чудо. Форма «Случ», созданная Николаем Назаренко, поражает своей естественностью. Округлое основание напоминает спелый плод или полевой холм, над которым вздымается легкая маковка-крышечка. Изящный носик плавно вытягивается вперед, словно тянущийся к солнцу стебель, а мягко изогнутая ручка завершает композицию, делая ее удивительно целостной. В этом предмете нет ни одной случайной линии, все подчинено ощущению покоя, равновесия и домашнего уюта. Настоящую душу чайнику подарила художница Мария Тимченко. Ее цветы не стремятся к ботанической точности. Это поэтический образ украинского лета. Большие синие маки расцветают на белом фарфоре так свободно, словно их только что коснулся утренний ветер. В каждом лепестке живет глубина цвета, а светлые сердцевины излучают тепло, как маленькие солнца.

— Красота!

— Вокруг цветов мерцают золотистые травы. Они не соперничают с маками за внимание, а создают тихую мелодию поля. Подполивная и надтопливная роспись словно объединяют два мира: один спрятан в глубине глазури, другой играет на ее поверхности. Благодаря этому декор дышит, меняется в зависимости от света, открывая новые оттенки синего, золотого и молочного белого. Особое звучание композиции придает золочение. Оно не демонстрирует роскошь, а лишь деликатно подчеркивает красоту формы, как последний луч солнца, коснувшийся полевых цветов перед вечером.

— Почему такое название?

— Оно очень меткое, поскольку вызывает ассоциации не только с маковым цветком, но и с серединой лета — в ту пору, когда земля достигает наибольшей зрелости, когда созревают хлеба, звенят пчелы и воздух наполняется ароматом трав. Июль издавна называли макушкой лета.

«Художница Марфа Тимченко создает образ цветка-мечты»

— Как сервировать стол таким чайником?

— Глядя на него, легко представить белую скатерть под раскидистой грушей, душистый чай с мятой, домашний мед и длинные неспешные разговоры. Такие вещи не просто служат быту, они создают атмосферу, в которой хочется оставаться. Прошло более полувека с тех пор, как в 1972 году на Барановском фарфоровом заводе родилась эта работа. Да и сегодня она не потеряла своего обаяния. Поскольку настоящее искусство не стареет. Оно, как мак в поле, каждое лето снова расцветает в памяти, в семейных традициях, в теплой чашке чая, налитой из фарфорового чайника, сохранившего в себе красоту украинской земли.

— Как думаете, почему маки здесь не красные? Хотя голубой мак в природе действительно существует.

— Именно это делает «Маковку» необычной. Художница отходит от натурализма и создает образ не реального цветка, а цветка-мечты. Это не полевой мак, а декоративный символ. Кстати, вы уместно упомянули о гималайском голубом маке. Вряд ли художница имела в виду именно этот ботанический вид, в 1970-х годах он был почти неизвестен широкой публике в Украине. Так что зритель может увидеть в этих цветах еще один смысл: природа иногда бывает удивительнее нашего воображения. Скорее всего, синий цвет был выбран по другим причинам: кобальт — одна из самых красивых фарфоровых красок, синий цвет прекрасно гармонирует с золочением, он создает ощущение прохлады и покоя, позволяет декоративной росписи звучать более сказочно.

— Можно ли сравнить эти маки с Синей птицей?

— Мне кажется, да, но как художественную ассоциацию, а не как замысел автора. Синяя птица давно стала символом мечты, счастья, поиска идеала. Так же и эти синие маки существуют как бы вне обычной реальности. Они не растут в поле у украинского дома. Они растут в пространстве искусства. Именно поэтому чайник вызывает не столько воспоминания о конкретном летнем дне, сколько ощущение сказки.

— Какое лакомство подходило бы к чаю, поданному в чайнике «Маковка»?

— Название само подсказывает ответ: все, что ассоциируется с украинским летом и домашним чаепитием. Я вижу рядом с этим чайником маковый рулет, пышные пирожки с вишнями, медовые пряники, домашний творожник, маковые коржики, варенье из черники или голубики, цвет которых перекликается с синими цветами, липовый или акациевый мед. А сам чай — душистый: с мятой, мелиссой, тимьяном, лепестками васильков…

«Это сервиз для неспешного чаепития, когда главной ценностью становится само общение»

— Были ли еще в творчестве художников фарфоровые работы с поэтическим названием «Маковка»?

— Вот чайный сервиз Николая Назаренко и Василия Костенко. Здесь маки тоже не красные, а глубокого кобальтового оттенка, почти бархатные. Благодаря этому композиция приобретает особое благородство и даже определенное торжество. Золотистые серединки цветов, тонкое золочение и легкие растительные мотивы придают росписи свет, а насыщенный синий цвет создает чувство покоя, прохлады и вечерней тишины.

— Очень красиво…

— Форма сервиза построена на плавных, непрерывных линиях. Крышечки с характерными «маковками» становятся своеобразной архитектурной доминантой всего ансамбля. Именно эта деталь и дала название сервизу: они напоминают нераскрытые маковые коробочки, которые завершают образ, как последний штрих художника. Это сервиз для неспешного чаепития, когда главной ценностью становится само мгновение общения.

Ранее коллекционер Людмила Карпинская-Романюк рассказала о раритетных блюдах «Гранаты» и «Японская вишня», созданные выдающейся художницей Валентиной Трегубовой.

Читайте также: «Галушки в винтажном сервизе — настоящий праздник», — коллекционер Людмила Карпинская-Романюк

Фото из альбома Людмилы Карпинской-Романюк

Фото в заголовке: Н. Назаренко, М. Тимченко. Чайник заварной форма «Случ», рисунок «Маковка» Барановский фарфоровый завод. 1972. Фото Елены Кулик

Читайте нас в Facebook

Сделайте «ФАКТЫ»
избранным источником
в Google News